本次展览将展出艺术家张然在近年内创作的油画和素描绘画作品，意在呈现她通过对于身份转变的思考、对于角色适应过程中的阶段性审视来探寻自我的处境与定位。张然的艺术实践基于她对生活有意识的觉察，同时生活也在塑造她的创作方式，进而演化为个人艺术语言的蜕变。
“描摹”意为对特定的形象进行如实地摹写，又如柏拉图所说画家的摹仿是“影子的影子”。在真实与画面之间，由于艺术家的转化所构成的差异性即隐藏着造物者自身的感性张力。“练习”的复数性与过程性，意味着艺术家在实践中不断折返于真实与画面之间的行为与心理轨迹。
即将在展览中展出的自画像系列作品可被视为艺术家对于架上绘画的一次实践，虽然毕业于鲁迅美术学院油画系，但张然的前期创作媒介并非仅围绕绘画为中心展开，而是融合了装置、文本等多种综合性材料。由于经历女性生命角色转变所引发的感知方式和思维模式的改变，使艺术家逐渐摒弃了架上媒介的负担性，继而运用娴熟的绘画手法将时间性的沉淀巧妙而通顺的呈现在画面上，并以自画像为题材实现了自我状态与面貌的双重再现。
此外，在被艺术家戏谑称为“妇女画派”的静物系列作品中，张然用精致的、细腻的笔触描绘了生活化的场景，凸显出视觉效果与图像素材构成的反差性，也印证着她在家庭生活与艺术实践中不同角色之间的转换。人像系列通过记录对身边朋友和家人的观察，影射出艺术家自身在“大他者”凝视下试图突破桎梏的状态。画面中的人物被定格在一种静谧、不安的氛围的笼罩之中，看似具象写实的绘画，却游离于失真的边缘。三个系列的绘画作品共同展示了艺术家以自我剖析的方式，将向内关注的情感体验流露出来。
